
PRIMER PREMIO SPBC 2026

MICHELE ZOUSMER (USA)
La bella Charlotte, la primogénita de una joven familia de seis hijos. Unos meses después, su padre falleció, y en muchas familias de viajeros irlandeses, la tradición dictaba que la entregaran a sus abuelos para que la criaran y protegieran. La siguiente vez que la vi, tenía siete años y había recibido la Primera Comunión. Las tradiciones son muy fuertes y las familias las valoran. Fue conmovedor volver a ver a su madre y a todos sus hermanos. Fue un reencuentro muy emotivo.

Michele Zousmer es una fotógrafa humanitaria cuyo trabajo documenta a personas y comunidades invisibilizadas por sistemas económicos, jerarquías sociales y narrativas culturales. Ejemplifica el poder transformador de este medio al inmortalizar instantes fugaces de gracia y belleza que perduran incluso en medio de los mayores desafíos de la vida. A través de su lente, se convierte en narradora, defensora y agente de cambio, invitando a los espectadores a adentrarse en los mundos que captura. Al hacerlo, ilumina los lazos que nos unen, enfatizando que, si bien nuestras apariencias difieren, nuestras experiencias internas nos conectan.
Las imágenes de Zousmer destacan por su resonancia emocional: escucha atentamente, crea vínculos con sus sujetos y revela su esencia con empatía, respeto y humanidad. Está firmemente comprometida con la erradicación de los prejuicios y ha dedicado su carrera a investigar a los grupos marginados y las maneras en que afrontan las dificultades.
Zousmer trabaja en formato largo, retomando el contacto con sus sujetos a lo largo del tiempo para generar confianza y profundidad. Su fotografía no es sentimental, sino que se centra en la claridad, la presencia y la realidad vivida. Le atrae especialmente cómo la responsabilidad, el cuidado y la resiliencia se integran en la vida de mujeres y niñas de diferentes culturas y generaciones.
MENCIÓN ESPECIAL MEJOR FOTOGRAFÍA B&N SPBC 2026

MD. ARIFUZZAMAN (BGD)
Cada año, al finalizar el Ijtema Mundial en Dhaka, Bangladesh, millones de fieles musulmanes regresan a casa en tren. Esta partida masiva genera una avalancha y un caos abrumadores en las estaciones de ferrocarril. La inmensa cantidad de personas que intentan abordar los trenes es a la vez intensa y fascinante de presenciar. En medio del frenesí, a menudo se desarrollan escenas insólitas: innumerables personas corren hacia los trenes en movimiento, aferrándose a puertas, techos e incluso ventanas. Tuve la fortuna de capturar uno de esos momentos surrealistas: un par de piernas fueron vistas trepando por la ventana de un tren, una imagen inolvidable de determinación y desesperación humanas.

"Desde muy joven, me cautivaron las películas y los libros; sus historias alimentaron mi imaginación y moldearon mis aspiraciones creativas. En momentos de reflexión, miraba por la ventana, atraída por la vibrante belleza del mundo que me rodeaba. La diversidad de culturas, personas, festivales, paisajes y rituales me fascinaba profundamente. ¡De lectora me convertí en narradora! A los 35 años, mi viaje a la fotografía comenzó con el regalo de una pequeña cámara de mi cuñada en Florida. A pesar de haber empezado relativamente tarde, la fotografía se convirtió rápidamente en mi pasión y propósito. Ahora, a los 50, llevo más de 14 años como narradora visual, aprendiendo y evolucionando continuamente. Aprendí del aclamado GMB Akash y participé en un taller en Counter Foto. Me sumergí en la fotografía, desarrollando una profunda pasión por capturar la vida humana, los festivales, las culturas, los viajes y la vida en la calle. Encuentro una inmensa alegría al descubrir la belleza en los detalles más pequeños y celebrar las historias de la vida a través de mi lente. Entre todos los géneros, la fotografía de viajes y documental ocupa un lugar especial en mi corazón. Detrás de la cámara, me siento libre, inmersa en un mundo de creatividad y descubrimiento. Desde el principio, me han atraído las historias que me hablan solo a mí, relatos que remueven algo profundo, no aquellos moldeados por estereotipos o creados para ganar aplausos mediante la representación de la pobreza estereotipada y la puesta en escena."
MENCIÓN ESPECIAL SPBC 2026

HENDRICK BRAET (BEL)
Hendrik Braet es un fotógrafo belga que vive y trabaja en Gante. Durante años se ha centrado en la cultura flamenca, que disecciona con humor y originalidad, despojándola de las apariencias que intenta mantener. Está convencido de que no necesita viajar lejos para comprender la actualidad. Trabaja en su propio entorno. Estudió Ciencias Políticas Internacionales y Fotografía en la academia de Gante. En estos tiempos difíciles, con una sobreabundancia de imágenes, está convencido de que la gente necesita imágenes más puras, que irradien humor, para poner en perspectiva la «seriedad» dominante.

Hendrik Braet es un fotógrafo belga que vive y trabaja en Gante. Durante años se ha centrado en la cultura flamenca, que disecciona con humor y originalidad, despojándola de las apariencias que intenta mantener. Está convencido de que no necesita viajar lejos para comprender la actualidad. Trabaja en su propio entorno. Estudió Ciencias Políticas Internacionales y Fotografía en la academia de Gante. En estos tiempos difíciles, con una sobreabundancia de imágenes, está convencido de que la gente necesita imágenes más puras, que irradien humor, para poner en perspectiva la «seriedad» dominante.
